23 septiembre 2016

TIFF 2016 GANADORES


  • Premio del Público: 'La La Land' 
Finalistas: 'Lion' y 'Queen of Katwe'
  • Premio del Público de la sección de documentales: 'I Am Not Your Negro' de Raoul Peck
  • Premio del Público de la sección Midnight Madness: 'Free Fire' de Ben Wheatley
  • Mejor película canadiense: 'Those Who Make Revolution Halfway Only Dig Their Own Graves' de Mathieu Denis y Simon Lavoie
  • Mejor opera prima canadiense: 'Old Stone' de Johnny Ma
  • Premio de la sección Platform: 'Jackie' de Pablo Larraín
  • Premio de la FIPRESCI de la sección Special Presentations: 'I Am Not Madame Bovary' de Feng Xiaogang
  • Premio Discovery Programme de la FIPRESCI: 'Kati Kati' de Mbithi Masya
  • Premio NETPAC a la mejor película asiática: 'In Between' de Maysaloun Hamoud
  • Mejor corto canadiense: 'Mutants' de Alexandre Dostie
  • Mejor corto internacional: 'Imago' de Raymond Ribay Gutiérrez
  • Dropbox Discovery Programme Filmmakers Award: 'Jeffrey' de Yanillis Perez

20 septiembre 2016

Official Trailer / PASSENGERS



Morten Tyldum se pasa a la ciencia ficción con una película que ya ha protagonizado numerosos titulares gracias a los millonarios sueldos de Jennifer Lawrence y Chris Pratt, el retraso en la postrproducción por culpa de un caso judicial que afectaba a la empresa responsable de los efectos especiales del filme y a la revelación de la actriz de que en esta película ha rodad la primera escena sexual de su carrera.

Columbia Pictures estrena el nuevo trabajo del director de 'The Imitation Game' el 21 de diciembre en Estados Unidos.


SINOPSIS:
Un futuro no muy lejano. La humanidad se ha visto obligada a salir en busca de nuevos planetas que colonizar. Este viaje supone un largo recorrido por el espacio con una duración de 120 años. Tras muchas negociaciones, los altos mandos de la Tierra deciden enviar a un grupo de 5.000 pasajeros a una lejana colonia, en un estado de sueño inducido dentro de una nave espacial.

Los problemas empiezan cuando, debido a una avería en las cámaras de sueño, este mal funcionamiento provoca que un pasajero despierte de su hibernación 60 años antes de llegar a su destino. Desesperado al comprobar que su proceso de criogenización ha fallado, Jim Preston (Chris Pratt), un joven mecánico, comienza a dar vueltas ante la perspectiva de envejecer y morir absolutamente solo. De modo que decide tener compañía, y despertar a una joven periodista que duerme a su lado. Esta mujer es Aurora Lane (Jennifer Lawrence), una escritora de Nueva York que tiene como objetivo viajar por el espacio para después publicar la experiencia en un periódico.

Este drama romántico de ciencia ficción dirigido por Morten Tyldum esta protagonizado por Chris Pratt  y Jennifer Lawrence. El reparto se completa con las actuaciones de Michael Sheen, Kimberly Battista, Aurora Perrineau y Laurence Fishburne.

Ganadores Premios EMMY 2016



  • "Game of Thrones" se llevó 12 estatuillas y "The People vs O.J. Simpson" 9 la noche de este domingo en la edición número 68 de la entrega de los premios Emmy; ambas se consagran como las series más premiadas del año. 
  • Tatiana Maslany gana el premio a la Mejor Actriz con un multirol en la serie ORPHAN BLACK. 
  • Lena Headey, en la mejor de sus temporadas se queda sin el triunfo. 
  • Kate McKinnon hace historia al ser la primera persona de 'Saturday Night Live' en ganar en las categorías interpretativas principales. 
  • Sarah Paulson consigue por fin su ansiado Emmy gracias a su papel de Marcia Clark en "The People vs O.J. Simpson".
  • "Game of Thrones" consigue en total 38 premios Emmy durante toda su transmisión convirtiéndose en la serie más premiada de la televisión solo por delante de FRASIER (37 estatuillas).

03- RANKING DE PREDICCIONES

   




El TIFF 2016 (Toronto International Film Festival) ha llegado a su fin el día de ayer y la cinta LA LA LAND de Damien Chazelle ha ganado el Gran Premio del Público, confirmándose como la gran favorita en esta temporada de Premios que apenas inicia. Por su parte Emma Stone reafirma posición esta semana desbancando a Viola Davis en la categoría de Mejor Actriz.

Esta semana tenemos movimientos importantes en todas las categorías, principalmente debido a los descalabros de AMERICAN PASTORAL y SNOWDEN después de su presentación en el TIFF 2016. Dando paso a nuevas apuestas. De igual manera al no tener aún noticias de SILENCE lo último de Martin Scorsese, está va en detrimento perdiendo lugares ante cintas que ya mostraron su valía en tempranas presentaciones. 

JACKIE, THE LOBSTER y TONI ERDMANN las nuevas adiciones al Ranking esta semana, Andrea Arnold, Pabo Larraín y Paul Verhoeven en mejor dirección aparecen por primera vez. Colin Farrel, Matthew McConaughey, Peter Simonischeck, Adam Driver, Chris Pratt, Susan Sarandon, Sally Field, Tom Wilkinson, Molly Shannon, Bryce Dalas Howard y Gretchen Moll son las adiciones de esta semana en las categorías interpretativas.

Gracias a todos por seguir de cerca el Ranking de Predicciones de Dualidad/Alterna, no olviden dejar sus opiniones acerca de cada publicación en los comentarios de la entrada.


19 septiembre 2016

Official Trailer / NOCTURNAL ANIMALS



  Luego de 7 años de su opera prima, A Single Man, el diseñador/cineasta norteamericano Tom Ford regresa al cine por la puerta grande. En esta oportunidad no son solo los fans de Tom Ford los que esperan el estreno (Noviembre 18) con gran expectativa, ahora se suman los cinéfilos ya que la crítica especializada aplaudió este nuevo film de Ford. En el reciente Festival de Cine de Venecia Nocturnal Animals se alzó con el Gran Premio del Jurado y obtuvo el León de Plata.



  Con la presentación del tráiler se desató la locura por Nocturnal Animals el thriller protagonizado por Amy Adams, Jake Gyllenhaal y Armie Hammer. Una historia, basada en el libro Tony and Susan de Austin Wright, sobre una exitosa mujer que debe confrontar los demonios de su pasado al recibir el manuscrito de una novela escrita por su ex marido, supuestamente basada en una historia real. Con dos historias paralelas, la real basada en un muy sofisticado Los Angeles y la de ficción basada en una Texas rural, Tom Ford desarrolla su película.


  Obviamente tiene el sello Tom Ford y se mantienen las similitudes con A Single Man. Una pelirroja actriz nominada al Oscar, un casting masculino estupendo, mucha arquitectura y muebles de los años 50, la adaptación de un libro escrito en el siglo XX, una estética visual impresionante (aunque no hay piezas de la colección de Tom Ford presentes en el film, para diferenciar las dos actividades del director) y un manejo del color y la fotografía que pocos pueden lograr. En esta película, a todo esto se suma una narrativa impecable. Y como era de esperarse, es el estreno más esperado de la temporada y ya todos especulan como será la alfombra roja de los premios Oscar en enero 2017.




18 septiembre 2016

TIFF 2016: Descalabros de AMERICAN PASTORAL y SNOWDEN



  En estas fechas a la temporada de premios aún le quedan muchos títulos por estrenar de manera comercial, los festivales de cine son la plataforma perfecta para dar premieres mundiales de las cintas que buscan su lugar en la competición con miras al Oscar.  

  Esta semana el festival en turno es el TIFF (Toronto International Film Festival), desde Canadá nos llegan las notas de los estrenos más esperados, pero sobre todo del material con el que están hechos, sabemos que las expectativas son altas para todos pero este camino dura unos buenos seis meses y no todos llegan a la recta final, es por eso que las oportunidades que se presentan en los festivales son infinitas, algunas peliculas buscan distribución a nivel mundial, otras buscan los premios o el reconocimiento de la prensa para hacerse del Oscarbuzz, otras simplemente dinero, no cabe duda que, pero lo que todas buscan es no decepcionar a la audiencia y a la propia prensa con su propuesta.

 Tras sus pases en el Festival de Toronto, las cintas AMERICAN PASTORAL, el debut de Ewan McGregor en la silla de dirección y SNOWDEN de Oliver Stone, han sufrido particlarmente por no calentar tanto los animos. LA prensa no decidio esperar y lanzaron alfunos, duras  críticas en contra del trabajo de ambos realizadores.
 En Cinemanía, Irene Crepo escribió: "SNOWDEN es un Oliver Stone bastante comedido, pero que no aporta nada nuevo a lo que ya contó 'Citizenfour'". Benjamin Lee de The Guardian, asegura que "Stone ha hecho una película destinada a descubrir la historia de Snowden a las masas, pero está hecha con tanta flacidez que una lectura rápida a su página de Wikipedia resultaría más excitante". Darren Ruecker de We Got This Covered, coincide: "Snowden hace la historia de Edward Snowden entretenida y accesible para un público amplio, pero ofrece muy poco más allá de esto". Owen Gleiberman para Variety ha escrito lo siguiente: "La travesía de Stone por el desierto de la irrelevancia ha finalizado. 'Snowden' no sólo es el trabajo más excitante del director desde 'Nixon', es el drama político más importante y brillante realizado por un cineasta americano en años".


'American Pastoral', la ópera prima de Ewan McGregor, era un título muy esperado debido al material que adapta (una novela de Philip Roth) y a su potente primer tráiler. Sin embargo, la película no ha logrado impactar de la misma manera que aquellas primeras imágenes. Andrew Barker (Variety) sentencia que 'American Pastoral' "tiene lo mismo de plana y ahogada que la novela de Roth de furiosa y expansiva". David Poland opinaba en Twitter: "'American Pastoral' tiene problemas desde el comienzo. Mala voz en off. Mal maquillaje envejecedor. McGregor es un error de cásting". Todd McCarthy (The Hollydood Reporter) dice que "la película está decentemente interpretada y proporciona algunas escenas potentes de discordia intergeneracional entre un padre preocupado y su radicalizada hija. Pero la dirección es prosaica cuando debería crear tensión y un trasfondo perturbador". Darren Ruecker (We Got This Covered) se muestra más comprensivo con el trabajo de McGregor: 'American Pastoral' no clava del todo su tono, pero es una adaptación bastante convincente con un puñado de momentos realmente inspirados".

Después de estas recepciones tan frías, tanto 'Snowden' como 'American Pastoral' -dos películas que aspiraban a animar la temporada de premios- quedan prácticamente fuera de la carrera por el Oscar.






TIFF 2016: DENIAL de Mick Jackson sale bien librada de su premiere mundial.


  DENIAL, es un drama judicial basado en hechos reales, en el que una historiadora americana (Rachel Weisz) se ve obligada a demostrar la existencia del Holocausto ante un tribunal. La película marca el regreso a la silla de dirección de Mick Jackson (TEMPLE GRANDIN, THE BODYGUARD), 19 años después de que estrenará VOLCANO. 

  La prensa especializada coincide en que la labor más rescatable de toda la cinta es la del reparto multiestelar que encabeza Weisz, a la actríz ganadora del Oscar por THE CONSTANT GARDENER la acompañan Timothy Spall, Tom Wilkinson y Andrew Scott.

El trailer oficial:


Algunos fragmentos de las revisiones de la prensa especializada:




"Defender la verdad es el tema del emocionante drama judicial 'Denial', que relata poderosamente la insólita demanda por difamación que el historiador y negacionista David Irving interpuso contra la académica Deborah E. Lipstadt y su editorial. Su influyente obra ha sido dramatizada con sensibilidad por el director Mick Jackson y el guionista David Hare, que ha elegido ajustarse lo máximo posible a la historia real. La fascinante y combativa Lipstadt de Rachel Weisz, una guerrera resplandeciente, es un personaje que será recordado, mientras que su antagonista (Timothy Spall) hace de Irving un personaje escalofriantemente terco y profundamente despreciable pero también humano."


"Pese a la poderosa relevancia de su tema, 'Denial' nunca encuentra su lugar. Es una película curiosamente incómoda y torpe que termina siendo sobre poco más que las perversas y confusas excentricidades del sistema legal británico. Rachel Weisz, que puede ser una gran actriz, interpreta a Lipstadt con unos rizos naranjas que cuelgan sobre los dos lados de su cara como una tienda de campaña y habla un acento plano de Queens a todo volumen que cuando lo escuchas por primera vez suena lo suficientemente auténtico, pero el tono de su voz nunca varía. Su interpretación nunca se sacude la cualidad de ser un ejercicio de actuación. (...) La mayor carencia de la película es lo que debería ser la esencia del drama judicial: nuestra inmersión en cómo los abogados de Lipstadt diseñaron su estrategia."


"'Denial' no tiene nada que ver con Donald Trump pero si quieres buscar paralelismos, no hay duda de que los encontrarás (...) Una excitable Rachel Weisz interpreta a Lipstadt, un fidedignamente sórdido Timothy Spall es Irving y Tom Wilkinson y Andrew Scott son el "dream team" de abogados de Lipstadt. Con 40 años de experiencia, Jackson es un profesional y 'Denial' es un robusto, transparente y satisfactorio trabajo que fue bien recibido por el público del TIFF. (...) Resulta curioso ver una película que, un año después de la inmersiva 'El hijo de Saúl', encuentra una nueva forma de abordar el Holocausto, pero el tema es infinitamente fascinante para los cineastas e infinitamente problemático (...) Jackson trata el tema con dignidad y contención, lo que arrebata al film algo de su energía pero también le mantiene alejado de caer en la explotación"


'Denial' es una pieza de cámara refinada y casi seca, algo que dividirá al público. Sin embargo, el director Mick Jackson se mantiene firme en su sombrío acercamiento al satisfactorio guión de Hare, confiando tanto en la fuerza del texto como en la del reparto. (...) La película de Jackson se disfruta principalmente gracias a la calidad de las actuaciones y a la riqueza típica del guión de Hare. (...) Andrew Scott interpreta a Julius como el personaje seco e inteligente que es; es una actuación satisfactoriamente estratificada. Wilkinson consigue añadir un brillo a su interpretación de Richard Rampton, un abogado bebedor con una mente ferozmente inteligente. Weisz, siempre excelente, a menudo queda limitada a ser una mera observadora de estos procedimientos. El Irving de Spall, por su parte, es visto solamente desde la perspectiva de Deborah."

13 septiembre 2016

TIFF 2016: LION la apuesta de Harvey Weisntein se gana el cariño de Toronto.


  Toronto tuvo la presentación de la cinta LION dirigida por Garth Davis, que cuenta la historia real de un joven (Dev Patel) que busca a su madre 25 años después de haber sido separado de ella. La película es la mejor carta de The Weinstein Company para esta temporada de premios con el objetivo de volver a la categoría de Mejor Película en los Oscar. Algo que muy probablemente sucederá, tras su presentación LION ha tenido un gran recibimiento y la prensa la coloca entre las favoritas para llevarse el premio del público. La película, protagonizada por Dev Patel, Nicole Kidman y Rooney Mara, está basada en la historia real de Saroo Brierly. La película lleva a la audiencia al corazón de los barrios pobres y ruinosos de India pero también encuentra la belleza en los paisajes y en las relaciones que Saroo entabla.


  “He hecho muchas películas a lo largo de mi carrera pero lo que más me gusta es apoyar a aquellos directores que realizan su primer trabajo. Por eso he querido colaborar con Garth”, explicó a la prensa Nicole Kidman.Para la actriz australiana, ella misma madre adoptiva, la historia desató una "reacción visceral" y "eso fue muy emocional para mí".

  Lion marca el retorno del británico Dev Patel, quien interpreta a Saroo adulto, a la ciudad canadiense que vio surgir su estrellato en Slumdog Millionnaire del director Danny Boyle.

  "Parece un poco cliché, pero me comprendo cada vez mejor así como mis orígenes y es algo que sentí en el rol de Saroo. Somos resultado de dos mundos diferentes", estimó Patel a la prensa.

  Davis explicó que esta visión de los lugares fue inspirada por la "conexión psicológica de Saroo y su madre biológica" y el uso que el joven hizo de la aplicación Google Earth para encontrar su hogar.

  Para el realizador el filme, cuyo estreno se prevé para noviembre en Norteamérica, también es la ocasión para tomar conciencia de aquellos niños perdidos o separados de sus padres en todo el mundo. "Me volví más consciente de la situación de estos niños y en la actualidad hay tantos de ellos necesitados", declaró Davis, quien pidió a sus productores contactar organismos de beneficencia para ayudarlos.

  La siguiente parada de la cinta será en el Festival de Cine de Londres y su estreno mundial esta programado para noviembre próximo.



"Una actuación tremendamente conmovedora de Dev Patel es la resistente alma de 'Lion', la increíble historia real de Saroo Brierley y su tenaz búsqueda por encontrar a la familia de la que fue separado hace 25 años. Pero el personaje resulta incluso más emocionante a través del igualmente indeleble trabajo de Sunny Pawar, el extraordinario joven actor que lo interpreta a los cinco años en el desgarrador primer capítulo de la película. Garth Davis ha sabido elegir sabiamente el proyecto adecuado para su primera película (...) Sin duda, se harán comparaciones con la película que lanzó la carrera de Patel, 'Slumdog Millionaire', y las primeras escenas de este deslumbrante drama recuerdan la descripción "dickensiana" de la vida de los niños pobres de India de la película de Danny Boyle. Pero aquella era un cuento de hadas estimulante y energético, mientras que 'Lion' es algo muy diferente: una contemplación sobria y, sin embargo, profundamente emotiva de la familia, las raíces y la identidad que te mantiene absorto a lo largo de sus dos horas de duración. (...) La habilidad de los realizadores para meternos en la cabeza de un niño de cinco años de edad es asombrosa."



"La historia de cómo un niño de cinco años se separó trágicamente de su familia, terminó adoptado por una pareja en un continente totalmente diferente, y busca a su madre biológica 25 años después usando Google Earth apenas es material suficiente para sostener una función de dos horas. (...) Estas historias 'feel-good' sólo son tan interesantes como las personas que las protagonizan. Afortunadamente para Davis, tiene un elenco fantástico, empezando por la pareja de carismáticos actores que se reparten el papel principal. (...) El guión de Luke Davies es digno de mención por su sensibilidad, y Davis lo mejora aún más por su elegante enfoque, profundamente empático (aumentada por la preciosa fotografía "widescreen"). Pero como retrato de persistencia, paradójicamente sugiere que Saroo pasó dos décadas sin pensar mucho en en su madre y que soló se obsesionó por encontrarla cuando la tecnología lo hizo posible. Así que, para ser la ópera prima de un director de spots publicitarios, parece un anuncio terriblemente descarado del "deus ex machina" presente en su historia. Y aunque la historia humana es lo que hace que sea tan convincente, "publicidad" sigue siendo la palabra clave."



"Nicole Kidman, en un puñado de escenas destinadas en su mayoría a sonreír amorosamente a su hijo, destaca tanto que distrae del realismo encarnado que precede a su aparición en pantalla. Pero el mayor problema de 'Lion' es que no sabe sacar provecho de las experiencias del protagonista una vez que descubre la forma de volver a la casa. Es una emocionante historia de perdida y confusión hasta que cae en una serie de clichés. (...) Pero incluso mientras se arrastra por una parte central bastante pedestre, 'Lion' se mantiene por encima del sólido drama de clase media que prometería su premisa gracias a apostarlo todo por la interpretación de Patel. Mientras se va haciendo más desaliñado e introvertido, enfureciéndose y atormentándose por los recuerdos de su pasado, Patel ofrece su interpretación más compleja desde 'Slumdog Millionarire', una película muy similar a 'Lion'. (...) Justo cuando empieza a tropezar en un ciclo de melodrama estridente, 'Lion' recupera su intriga inicial como una historia de detectives. (...) No es ningún secreto que el esfuerzo vale la pena, y 'Lion' hace que el viaje valga la pena no sólo para la madre y el hijo, sino también para el público. (...) Se trata de un inusual final sensiblero que no fuerza los sentimientos: están tan bien integrados en el drama que Davis sólo tiene que conectar los puntos y dejar que el material haga el resto."


TIFF 2016: Juan Antonio Bayona enamora con A MONSTER CALLS




  La premiere mundial de A MONSTER CALLS de Juan Antonio Bayona tuvo lugar en el Festival Internacional de Toronto, esta es la tercer película del realizador y ha tenido un extraordinario recibimiento por parte de la crítica internacional, que la ha calificado como "un gran triunfo" o de "experiencia inolvidable". 

  “Esta es mi tercera película y la tercera que presento en Toronto, así que siento que hay una conexión especial entre nosotros”, aseguró Bayona ante su público instantes antes del estreno de la cinta. 

  “¡Vaya ensayo!”, se admiró Bayona ante el tamaño del Festival de Toronto, 11 días de cine que Hollywood considera el mejor escaparate cara a los Oscar. De hecho las buenas críticas de Un monstruo viene a verme han retrasado su estreno en salas de EE UU hasta finales de diciembre, estrategia utilizada como cebo para los académicos de cara al Oscar. 

  La película trata sobre un niño Connor (Lewis MacDougall) que tiene que afrontar la separación de sus padres a la vez que su madre (Felicity Jones) padece cáncer. Además tendrá que lidiar con su abuela (Sigourney Weaver) que es muy fría y calculadora. Para sobrellevar todas estas situaciones contará con la ayuda de un monstruo (Liam Neeson).


Algunas opiniones de la prensa:


"Para su tercera película, la última antes de adentrarse en el terreno de los blockbusters con la secuela de 'Jurassic World, Bayona encuentra un satisfactorio balance entre sus dos anteriores propuestas ('El orfanato y 'Lo imposible') haciendo malabares con los elementos de un cuento de hadas gótico y los golpes más directos de un drama sentimental sobre el cáncer. Esta impresionante adaptación de la novela de Patrick Ness encuentra a un niño británico de 12 años que afronta la inminente muerte de su madre con visiones de una criatura fantástica que le guía a través de su dolor. Es un escenario justificadamente emotivo, tan bien actuado y coronado con unos magníficos efectos especiales que incluso sus golpes más obvios tocan hondo. (...) Considerando lo sencillo que era convertir este material en algo sensiblero, es especialmente notable cómo Bayona evita la exageración. El monstruo puede o no ser una metáfora pero, en cualquier caso, causa una fuerte impresión. Uno sólo puede esperar que Bayona, a punto de meter la cabeza en las películas de gran presupuesto de Hollywood, mantenga el nivel." (B) 

"A MONSTER CALLS conecta con cualquiera que haya tenido que lidiar con el dolor de una pérdida o que se haya enfrentado a cualquiera de las formas en las que el mundo puede ser incomprensiblemente cruel. La pureza con la que la película transmiten ese sentimiento a menudo tan abrumador e indescifrable no puede ser infravalorada: 'Un monstruo viene a verme' llega a lo más profundo de nuestras emociones (...) Ciertamente, hay una versión de esta película que podría haber sido manipuladora, que podría haberse desbordado y extralimitado manufacturando escenas y discursos para sacar lágrimas en momentos concretos. Y se podría decir que el propio Bayona cometió ese delito en 'Lo imposible'. Pero aquí, la desesperación de Conor se transmite a través de explosiones de ira o retiros en el aislamiento y el silencio. No hay discursos para él porque lo que está experimentando aún no está del todo desarrollado. (...) El resultado es una confusión y un dolor que parece cocinado a fuego a lento hasta que llega el momento para el que el que el niño sabe que no está preparado, y Ness y Bayona evitan una explosión, pero eligen una liberación lenta que refleja la vida real y cómo la angustia no es algo que viene y se va en un momento. Aunque la película incluye el excelente trabajo que se podría esperar de Felicity Jones, de la tierna voz de Liam Neeson y de sólidos papeles secundarios de Sigourney Weaver y Toby Kebbell, A MONSTER CALLS descansa sobre los hombros del novato Lewis MacDougall, y es un descubrimiento." (A) 

"Como las bestias que Max conoce en WHERE THE WILD THINGS ARE, este monstruo brusco pero compasivo podría ser una creación de la imaginación de Connor que está ahí para ayudarle en sus problemas. O todo podría proveer de una maravillosa dimensión desconocida para los adultos. (...) La película está lujosamente fotografiada por Oscar Faura. Pero falta esfuerzo en la relación entre Connor y su monstruo. No pasamos el suficiente tiempo con los personajes antes de que el segundo aparezca, lo que es una verdadera lástima proque las interpretaciones de la película son sólidas: Lewis MacDougall (”Pan”) está emocionalmente astuto como Connor, Felicity Jones otorga un enérgico peso a su madre, y Sigurney Weaver está segura como su abuela, aunque su personaje está infrautilizado."





11 septiembre 2016

02- RANKING DE PREDICCIONES


  El Festival de Telluride llegó a su fin, un certámen de poca duración pero de efectivas presentaciones y que este año ha tenido cintas muy importantes para la temporada de Premios, los dos principales películas a rescatar serían los títulos de MOONLIGHT y  LA LA LAND, de Barry Jenkins y Damien Chazelle respectivamente. Ambos trabajos fueron muy bien recibidos por audiencia y crítica especializada.

 En cambio la Mostra Internazionale d'Arte Cinematografica di Venezia, ha terminado y  de las sorpresas que dejó esta semana rescatamos el trabajo de JACKIE de Pablo Larraín ha resultado una  grata sorpresa la prescencia de Natalie Portman, favorita para ganar el Premio a Mejor Actriz, la actriz suma su debut al Ranking de Predicciones esta semana dentro de las primeras 10 actrices candidateables. El Festival llegó a su fin y tanto NOCTURNAL ANIMALS como LA LALAND suben las apuestas luego de llevarse premios en competición, especialmente Emma Stone quien afianza su camino al resultar la ganadora a Mejor Actriz del certamen.

Esta semana nos enteramos que los trabajos de Amy Adams en NOCTURNAL ANIMALS y ARRIVAL pueden ser considerados para la categoría de Actriz de Reparto, sitio en el que tendría mayor posibilidad de triunfo, en la categoría principal existe una clara contendiente al triunfo y su nombre es Viola Davis por FENCES, la actriz de THE HELP y THE DOUBT ha tenido una excelente y prolífica carrera en los últimos años, ha cosechado innumerables éxitos en cine, teatro y televisión, para muchos quedó a las puertas de la gloria con el extraordinario trabajo que realizó en The Help, pero ese Oscar fue a parar a manos de Meryl Streep convirtiéndose en el tercero de su carrera. Este año Meryl espera su nominación número 20, un reto más que parece difícil de llevar a cabo con su cinta FLORENCE FOSTER JENKINS.

  Por su parte el Toronto International Film Festival ha comenzado y con críticas muy negativas par las cintas SNOWDEN y AMERICAN PASTORAL, largometrajes que bajan sus bonos en este Ranking de Predicciones. Por el contrario LION vuela alto a nuevos aires gracias al buen recibimiento en Toronto, la prensa alaba el trabajo de Dev Patel y de Nicole Kidman principalmente, interpretes que suben puesto.

  Gracias a todos por seguir de cerca el Ranking de Predicciones de Dualidad/Alterna, no olviden dejar sus opiniones acerca de cada publicación en los comentarios de la entrada. 


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